Stefano
Arienti
Stefano Arienti frequentierte gemeinsam mit anderen jungen Künstlern die italienische Kunstszene in der Zeit der Erneuerung nach den von der Arte Povera und der Transavantgarde dominierten Epochen. Seine unverkennbare Umgestaltung von Materialien und Gegenständen aus dem Alltag – Enzyklopädien, Papier, Postkarten, Styropor, Stoff und Plastilin – erweckt tiefes Interesse an den Konzepten der Verwunderung und der Interaktion seitens des Betrachters.
Er wurde 1961 in Asola (Mantua) geboren und zog 1980 nach Mailand, wo er heute lebt. Nach dem Abschluss 1986 seines Studiums der Agrarwissenschaften mit einer Arbeit über Virologie, reiste hauptsächlich durch Europa, Nordamerika und Asien und nahm an Künstleraufenthaltsprogrammen in San Francisco, Boston und San Antonio (USA), New Dehli (Indien) und Clisson (Frankreich) teil. Er hat an der Kunsthochschule Giacomo Carrara in Bergamo und an der Universität IUAV in Venedig unterrichtet.
Opera
Aperta
Opera Aperta:
künstlerische Experimente im Atem des Publikums
Opera Aperta ist eine klare Hommage an die Intuition von Umberto Eco: Die Kunst lebt im Atem des Publikums. Mit seinen Experimenten stellt Arienti traditionelle Vorstellungen in Frage, indem er zeigt, wie offenbar entfernte Welten auf künstlerische Weise aufeinandertreffen können. entfernte Welten auf künstlerische Weise aufeinandertreffen können.
Wie eine seltene Muschel am Strand lädt sein Werk den Betrachter dazu ein, im Gewöhnlichen das Außergewöhnliche zu finden. So wie ein Buch erst dann existiert, wenn es gelesen wird, wird ein Werk erst zum Kunstwerk, wenn es bestaunt wird..
Im Dialog zwischen Kultur
und Wirtschaft.
Der Künstler begann sein Kunstwerk zusammen mit den Mitarbeitern von Marca Corona. Opera Aperta zeigt den profunden Dialog zwischen Kultur- und Wirtschaftszene und begleitet die Beteiligten durch Innen- und Außenbereiche des Unternehmens. Die wichtigste Voraussetzung umfasst das Konzept eines künstlerischen Produkts für den Genuss der Beobachter: Das Kulturwerk wird durch das Erlebnis und Interpretation zum Leben erweckt.
Expositive Erzählung
Stefano Arienti setzt sich mit der Untersuchung des zwanzigsten Jahrhunderts auseinander, das in der Erweiterung der Öffentlichkeit einen Moment des Wachstums und der Revolution sieht. Der Künstler hat in renommierten Institutionen auf der ganzen Welt ausgestellt, von emblematischen italienischen Ausstellungsorten wie dem MAXXI Museum in Rom bis hin zum renommierten Isabella Stewart Gardner Museum in Boston und den Biennalen in Venedig, Istanbul und Gwangju.
In der Ausstellung „Opera Aperta“ wird Arienti auch einige Etappen seiner künstlerischen Entwicklung nachzeichnen und ikonische Werke wie Turbine, Formelle, Alghe und Meridiane ausstellen, die eine Brücke zwischen seiner experimentellen Tradition und der Gegenwart schlagen.
Maria Vittoria Baravelli
Kuratorin für Kunst und Fotografie, möchte den neuen Generationen über die sozialen Kanäle die Welt der Kultur nahebringen, damit nichts von unserem Erbe in Vergessenheit gerät. Seit 2018 ist sie Mitglied des Verwaltungsrats von Mar, dem Kunstmuseum der Stadt Ravenna; seit 2023 ist sie Mitglied der Jury des Lucio-Dalla-Preises für neue Talente. Seit Jahren versucht sie, die Unternehmenswelt mit der Welt der Kunst und der Fotografie in einen Dialog zu bringen, wie im Fall von Barilla, Mondadori und Marca Corona. Für die Fotoagentur der Mondadori-Gruppe ist sie seit 2022 für die Aufwertung und Verbreitung mehrerer historischer Archive zuständig, darunter das Archiv von Marisa Rastellini, und wird die Ausstellung zum hundertsten Geburtstag von Mario De Biasi kuratieren. Sie schrieb und schreibt auch heute für Il Corriere della Sera, Exibart, Artribune und Posh.
Ihr gehört auch eine feste Rubrik im Monatsmagazin Marie Claire Maison, in der sie erklärt, wie wir unsere Lieblingsplätze mit Kunstwerken schmücken können, die uns repräsentieren.
