Marca Corona per l’Arte
Marca Corona per l’Arte nace del deseo de contar la historia de la empresa a través de un nuevo lenguaje, el del arte contemporáneo. Una empresa con casi 300 años de historia que sigue mirando hacia el futuro, encargando a destacados artistas nacionales e internacionales la creación de obras originales inspiradas en los valores y la identidad de Marca Corona.
Se trata de un proyecto de encuentro e investigación: un diálogo entre la cultura corporativa y la visión artística, donde la obra toma forma gracias a la participación de los artistas involucrados y los empleados de Marca Corona. Porque innovar significa explorar nuevas formas de narrar quiénes somos y seguir escribiendo historias capaces de conectar con el presente.
Cómo se desarrolla el proyecto
Marca Corona per l’Arte se celebra cada año en una serie de eventos que conectan la producción artística, la apertura al público y el intercambio cultural:
- Creación de una obra inédita: el artista designado desarrolla un proyecto site-specific dentro de la empresa, trabajando en estrecha colaboración con los empleados.
- Finissage de la exposición en Bolonia: la obra se presenta en un espacio expositivo abierto, lo que propicia un punto de encuentro entre empresa, público y mundo del arte.
- Seminario de arte y arquitectura: un momento de debate para conectar diferentes lenguajes del diseño, con la participación de profesionales e interlocutores.
- Premio Marca Corona para jóvenes menores de 35 años: una iniciativa para fomentar el arte entre las nuevas generaciones, en diálogo con las temáticas del proyecto.
- Talleres con escuelas locales: actividades desarrolladas con instituciones como Venturi y Chierici, que llevan el proyecto a las aulas, creando experiencias directas entre estudiantes, artistas y empresas.
Proyectos realizados
Cada edición de Marca Corona per l’Arte nace de una colaboración directa: el artista entra en la empresa, observa, escucha y trabaja codo a codo con los empleados.
Esta colaboración propicia la creación de obras que combinan la investigación artística y la cultura industrial en un proceso participativo y tangible. Talleres, intercambios y trabajo compartido son una parte fundamental del proyecto.
Las obras se integran en los espacios de la empresa y, con el tiempo, construyen una narrativa coherente que relata la identidad y la evolución de Marca Corona.
Marca Corona per l’Arte trasciende los espacios corporativos para adentrarse en el mundo real: ferias, exposiciones, encuentros con arquitectos y actividades con escuelas. Aquí, la cerámica entra en una relación directa con quienes diseñan y construyen los espacios.
El vínculo con Sassuolo es un punto de partida, el proyecto avanza a mayor escala, con el objetivo de introducir la cultura cerámica del Made in Italy en los círculos contemporáneos e internacionales.
Para Marca Corona, cada oportunidad se convierte en un campo de pruebas: comparación, experimentación, aplicación concreta. Es en estos contextos donde el diálogo entre arte, empresa y arquitectura toma forma y continúa evolucionando.
El arte como
espacio de encuentro
Con Marca Corona per l’Arte se promueve el diálogo entre el arte contemporáneo, el territorio y la comunidad, transformando la cultura en una oportunidad de participación, crecimiento y conexión. Cada año, el proyecto involucra a escuelas, estudiantes y docentes en experiencias compartidas junto al artista del año. Talleres, encuentros y momentos de intercambio directo ofrecen nuevas formas de interpretar los lenguajes contemporáneos, fomentando experiencias formativas capaces de estimular la creatividad, el pensamiento crítico y la sensibilidad cultural.
Junto a su dimensión educativa, Marca Corona per l’Arte apoya exposiciones, eventos culturales y colaboraciones vinculadas al territorio y a algunas de las iniciativas culturales más relevantes de Italia, como las exposiciones organizadas en el Palazzo Ducale de Sassuolo con motivo de eventos locales como el Festival Filosofia.
El proyecto también nace con el objetivo de fortalecer el vínculo entre la cultura contemporánea, la identidad local y el patrimonio del distrito cerámico, valorizando el territorio como un espacio vivo de encuentro, investigación y colaboración.
