Marca Corona per l’Arte
Marca Corona per l’Arte a vu le jour pour raconter l’entreprise à travers un langage nouveau : celui de l’art contemporain. Une entreprise qui a presque 300 ans d’histoire et qui continue à regarder droit devant, en confiant à d’importants artistes du paysage national et international la création d’œuvres inédites inspirées des valeurs et de l’identité de Marca Corona.
C’est un projet de rencontre et de recherche : un dialogue entre culture d’entreprise et vision artistique, où l’œuvre prend forme grâce à la participation des artistes engagés et des salariés de Marca Corona. Car innover signifie explorer de nouvelles façons de raconter ce que nous sommes, et continuer à écrire des scénarios qui savent parler au présent.
Comment se développe le projet
Marca Corona per l’Arte s’articule chaque année autour d’une série d’événements qui relient production artistique, ouverture au public et confrontation culturelle :
- Réalisation d’une œuvre inédite : l’artiste désigné développe un projet in situ, au sein de l’entreprise, en travaillant au contact direct des salariés.
- Finissage de l’exposition à Bologne : l’œuvre est présentée dans un contexte d’exposition ouvert, qui représente une occasion de rencontre entre entreprise, public et monde de l’art.
- Congrès entre art et architecture : un moment de confrontation pour mettre en relation des langages conceptuels différents, qui impliquent des professionnels et des interlocuteurs.
- Prix Marca Corona pour les jeunes de moins de 35 ans : une initiative visant à valoriser les nouvelles générations d’artistes, dialoguant avec les thèmes du projet.
- Workshops avec les écoles du territoire : des activités développées avec des lycées professionnels comme Venturi et Chierici, qui portent le projet dans la formation, créant des expériences directes entre étudiants, artistes et entreprise.
Projets développés
Chaque édition de Marca Corona per l’Arte naît d’une collaboration directe : l’artiste vient dans l’entreprise, observe, écoute et travaille au contact direct des salariés, des personnes qui en font partie.
De cette confrontation prennent forme des œuvres qui unissent recherche artistique et culture industrielle, dans un processus partagé et tangible. Workshops, échanges et moments de travail partagé sont en effet à la base du projet.
Les œuvres réalisées entrent dans les espaces de l’entreprise et bâtissent au fil du temps un parcours cohérent, qui raconte l’identité et l’évolution de Marca Corona.
Marca Corona per l’Arte va au-delà des espaces de l’entreprise et défie les contextes réels : salons, projets d’exposition, rencontres avec des architectes et activités pour les écoles. Ici, la céramique entre en relation directe avec ceux qui conçoivent et construisent les espaces.
Le lien avec Sassuolo est un point de repère : le projet avance sur une échelle plus vaste, avec pour objectif d’insérer la culture céramique du Made in Italy dans des circuits contemporains et internationaux.
Chaque occasion devient, pour Marca Corona, un terrain d’exploitation : confrontation, expérimentation, application concrète. C’est dans ces contextes que le dialogue entre art, entreprise et architecture prend forme et continue à évoluer.
L’art comme
espace de rencontre
Avec Marca Corona per l’Arte, le dialogue entre l’art contemporain, le territoire et la communauté est encouragé, transformant la culture en une occasion de participation, de développement et de partage. Chaque année, le projet implique écoles, élèves et enseignants dans des parcours partagés avec l’artiste de l’année. Ateliers, rencontres et moments d’échange direct offrent de nouvelles clés de lecture des langages contemporains, favorisant des expériences formatrices capables de stimuler la créativité, l’esprit critique et la sensibilité culturelle.
Parallèlement à sa dimension éducative, Marca Corona per l’Arte soutient des expositions, des événements culturels et des collaborations en lien avec le territoire et avec certains des rendez-vous culturels les plus importants d’Italie, comme les expositions accueillies au Palazzo Ducale de Sassuolo à l’occasion d’événements locaux tels que le Festival Filosofia.
Le projet vise également à renforcer le lien entre culture contemporaine, identité locale et patrimoine du district céramique, en valorisant le territoire comme un espace vivant de rencontre, de recherche et de partage.
