Marca Corona для Искусства
Проект «Marca Corona для Искусства» родился из желания рассказать об истории компании на новом языке — языке современного искусства. Компания с почти 300-летней историей продолжает смотреть в будущее, доверяя известным художникам национальной и международной сцены создание новых произведений, вдохновленных ценностями и идентичностью Marca Corona.
Это проект встречи и исследования: диалог между корпоративной культурой и художественным видением, где работа обретает форму благодаря участию художников и сотрудников Marca Corona. Ведь инновации — это поиск новых способов самовыражения и создание сценариев, способных говорить на языке современности.

Как развивается проект
Проект «Marca Corona для Искусства» — это ежегодная серия мероприятий, объединяющая художественное творчество, открытость для публики и культурный диалог:
- Реализация нового произведения: выбранный художник разрабатывает конкретный проект, связанный с территорией и компанией, тесно взаимодействуя с сотрудниками.
- Финисаж выставки в Болонье: готовая работа представляется в открытом выставочном пространстве, становясь местом встречи бизнеса, широкой публики и мира искусства.
- Конференция по искусству и архитектуре: площадка для дискуссий, где сопоставляются различные языки проектирования с участием профессионалов и экспертов отрасли.
- Премия Marca Corona для молодых талантов до 35 лет: инициатива, направленная на поддержку нового поколения художников, чье творчество перекликается с тематикой проекта.
- Семинары с местными учебными заведениями: образовательные мероприятияи (совместно с такими учреждениями, как Venturi и Chierici), которые интегрируют проект в процесс обучения, создавая пространство для прямого взаимодействия студентов, художников и представителей компании.
Разработанные проекты
Каждый год проект «Marca Corona для Искусства» рождается из прямого взаимодействия: художник погружается в жизнь компании, наблюдает, слушает и работает в тесном контакте с сотрудниками. С теми, кто является ее частью.
В результате этого диалога рождаются произведения, творческий поиск и индустриальную культуру в рамках осязаемого совместного процесса. Семинары, обмен идеями и моменты совместной работы являются неотъемлемой частью проекта.
Созданные произведения становятся частью интерьеров компании, формируя со временем единую экспозицию, которая отражает идентичность и эволюцию Marca Corona.
Художники
Инициатива «Marca Corona per l’Arte» выходит за пределы компании и находит воплощение в реальной среде: на выставках, в экспозиционных проектах, на встречах с архитекторами и в образовательных программах.. Здесь керамика вступает в прямой диалог с теми, кто проектирует и создает пространство.
Связь с Сассуоло — это лишь точка отсчета: проект развивается в более широком масштабе, стремясь интегрировать культуру керамики Made in Italy в современные международные контексты.
Любое событие становится для Marca Corona полем для деятельности: местом для дискуссий, экспериментов и практического воплощения идей. Именно здесь диалог между искусством, бизнесом и архитектурой обретает форму и продолжает свое развитие.
Искусство как
пространство встречи
Проект Marca Corona per l’Arte способствует диалогу между современным искусством, территорией и местным сообществом, превращая культуру в возможность для участия, развития и общения. Каждый год проект объединяет школы, учащихся и преподавателей в совместных инициативах вместе с художником года. Мастер-классы, встречи и прямой обмен опытом открывают новые способы восприятия современного художественного языка, способствуя образовательному опыту, который развивает креативность, критическое мышление и культурную чувствительность.
Наряду с образовательной деятельностью Marca Corona per l’Arte поддерживает выставки, культурные события и сотрудничество, связанные с территорией и наиболее значимыми культурными инициативами Италии, включая выставки во Дворце Дукале в Сассуоло в рамках местных мероприятий, таких как Festival Filosofia.
Проект также направлен на укрепление связи между современной культурой, местной идентичностью и наследием керамического округа, рассматривая территорию как живое пространство для встреч, исследований и совместного опыта.